Vals vienés: historia, compás 3/4 y compositores famosos

Vals vienés: conoce su historia, compás 3/4 y los compositores famosos que lo inmortalizaron; música y baile clásico de Viena que sigue emocionando hoy.

Autor: Leandro Alegsa

El vals vienés (Valse en francés, Walzer en alemán) es una música y un baile que comenzó en Viena a finales del siglo XVIII. Se trata de un baile de salón en compás de 3/4. Es el más famoso de todos los bailes. Se hizo muy popular durante el siglo XIX, y todavía se baila hoy en día. Muchos compositores famosos escribieron valses para piano o para orquesta. El ritmo del vals se puede escuchar en mucha música, no sólo en las piezas que se denominan "vals".

Historia breve

El vals vienés surgió como evolución de danzas campesinas y de salón centroeuropeas a finales del siglo XVIII. En Viena ganó popularidad primero entre las clases medias y luego en la aristocracia, hasta convertirse en símbolo cultural de la ciudad durante el siglo XIX. Fue en esa época cuando la familia Strauss y otros compositores consolidaron el género, y cuando el vals se integró en ballets, conciertos y fiestas de alta sociedad.

Compás 3/4 y ritmo

El vals utiliza el compás de 3/4: tres pulsos por compás con el acento principal en el primer tiempo. La acompañamiento típico presenta un bajo marcado en el primer pulso y acordes más ligeros en los segundos y terceros pulsos (el patrón conocido como oom-pah-pah). En el caso del vals vienés el tempo es más rápido que el de otros tipos de vals: suele interpretarse a un ritmo ágil, habitualmente alrededor de 58–60 compases por minuto (aprox. 174–180 pulsos por minuto), lo que le da la sensación de giro constante y movimiento circular.

Características musicales

  • Melodía: suele ser lírica y fluida, con frases que se agrupan en períodos de 8 compases.
  • Acompañamiento: bajo fuerte en el primer tiempo y acordes en los tiempos segundo y tercero.
  • Estructura: muchas obras combinan varios temas contrastantes (à la forma de valses múltiples) y suelen incluir repeticiones y modulación.
  • Orquestación: cuerdas predominantes, con maderas y metales usados para color; en piano, el patrón de mano izquierda reproduce el acompañamiento de bajo y acordes.

Compositores famosos y obras representativas

El vals vienés y otros tipos de vals han atraído a numerosos compositores. Entre los más conocidos destacan:

  • Johann Strauss II — "El Danubio Azul" (An der schönen blauen Donau) y numerosos valses de salón que definieron el género orquestal.
  • Johann Strauss I y Josef Strauss — precursores y miembros de la famosa familia Strauss que popularizaron el repertorio de baile en Viena.
  • Frédéric Chopin — escribió valses para piano que, aunque no están pensados para el baile de salón, son referencia pianística del género (ej.: Valses Op. 64, Op. 69).
  • Pyotr Ilyich Tchaikovsky — incorporó grandes valses en sus ballets (como el Vals del Acto II de "El lago de los cisnes" y el Vals de la Bella Durmiente).
  • Maurice Ravel — "Valses nobles et sentimentales", ejemplo de tratamiento moderno y pianístico del vals.
  • Dmitri Shostakovich — compuso valses orquestales y de salón con giro irónico en varias de sus obras.

El baile: técnica y estilo

El vals vienés, en su versión de salón, es un baile de giros continuos en posición cerrada. Algunas características de la técnica:

  • Movimiento rotatorio constante: la pareja gira en sentido natural o contrario alternando giros largos y pasos de cambio.
  • Postura: cuerpo erguido, contacto cercano entre los bailarines en la toma de abrazo cerrado.
  • Pasos básicos: pasos de avance y retroceso rápidos, con un paso por compás (un paso en cada tiempo), y figuras como el natural turn y el reverse turn.
  • Etiqueta: en Viena, el vals está ligado a eventos formales como el Bal del Año Nuevo o el Vals del Festival de la Ópera.

Diferencias con otros valses

  • Vals vienés: más rápido, giros continuos, estilo tradicional de salón de Viena.
  • Vals lento (waltz inglés): más pausado, con pasos más largos y acentos expresivos; tendencia a movimientos más amplios y pausados.
  • Vals de concierto o piano: puede ser lírico, no siempre pensado para el baile y con libertad rítmica y expresiva.

Legado y usos actuales

El vals vienés sigue siendo parte importante de la tradición musical y social: se escucha en conciertos (por ejemplo, en el Concierto de Año Nuevo de la Filarmónica de Viena), se baila en bailes de gala y se utiliza en cine y música popular para evocar romanticismo, elegancia o un ambiente decimonónico. Además, el patrón rítmico del vals ha influido a compositores de diversos estilos y aparece con frecuencia en arreglos y canciones no necesariamente etiquetadas como "vals".

Cómo reconocer un vals vienés

  • Compás 3/4 con acento claro en el primer tiempo.
  • Tempo rápido y sensación de giro constante.
  • Acompañamiento que marca el bajo en el primer tiempo y acordes en los otros dos.
  • Melodía lírica y frases de varias repeticiones o variaciones.

En resumen, el vals vienés es tanto un género musical como una forma de baile que combina compás ternario, movimiento rotatorio rápido y una rica tradición cultural asociada a Viena y a la música de salón del siglo XIX. Su influencia perdura en la música clásica y popular hasta hoy.

Historia de la música

Orígenes

Es difícil saber con exactitud cuándo empezó el vals. La palabra viene del alemán "walzen", que significa "girar". Esto se debe a que los bailarines se giran mientras dan vueltas en la pista de baile. Había bailes alemanes llamados Ländler, más sencillos que el minué y populares entre la gente corriente. El vals se desarrolló a partir de estos bailes. Schubert escribió muchas piezas llamadas "Ländler". También empezó a utilizar el título de "Vals". Beethoven escribió 30 variaciones sobre un vals que había compuesto Anton Diabelli.

Mucha gente pensaba que el nuevo baile era malo. Esto se debía a que las parejas que bailaban estaban muy cerca unas de otras y se cogían del brazo (en el antiguo minué se cogían de la mano educadamente). Algunas personas pensaron que era muy inmoral y escribieron airadas cartas a los periódicos diciendo que era el fin de la sociedad civilizada. Sin embargo, el vals siguió siendo popular y se abrieron muchos salones de baile donde se podía bailar el vals.

Siglo XIX

Los compositores se interesaron por la música del vals. Weber escribió una pieza llamada "Invitación al baile". Tiene una melodía principal, luego un conjunto de variaciones, y al final vuelve a la primera melodía. Esta forma se convirtió en una manera común de escribir un grupo de valses. Dos compositores de Viena que se hicieron muy conocidos por sus valses fueron Joseph Lanner (1801-1843) y Johann Strauss (1804-1849), pero el más famoso de todos fue uno de los hijos de Strauss, también llamado Johann. Padre e hijo se llaman a veces Johann Strauss I y Johann Strauss II. Al hijo se le suele llamar el "Rey del Vals". Escribió muchos valses que siguen siendo muy populares hoy en día. El día de Año Nuevo, la Orquesta Filarmónica de Viena siempre da un concierto que se puede ver en todo el mundo por televisión. Tocan muchos valses de Strauss. El más famoso se llama "El Danubio Azul" (en alemán: "An den schönen, blauen Donau").

En el periodo romántico apenas hubo un compositor que no estuviera influenciado por el vals. Chopin escribió unos 15 valses para piano, algunos muy rápidos y otros más lentos y melancólicos (tristes). Brahms escribió 16 valses para dúo de pianos. Muchos compositores escribieron valses en sus óperas, especialmente cuando la historia trata de gente que baila en una fiesta. El vals se utilizó mucho en operetas y ballets. Tchaikovsky escribió mucha música de vals en El lago de los cisnes, La bella durmiente y El cascanueces. Incluso Wagner, cuya música es principalmente muy seria, escribió un vals en su ópera Parsifal . El ritmo del vals se puede escuchar en mucha música orquestal, por ejemplo en la Sinfonía Fantástica de Berlioz. Los grandes compositores Anton Bruckner y Gustav Mahler prefirieron utilizar el antiguo Ländler alemán en sus sinfonías.

Siglo XX

Aunque el siglo XIX fue la época de mayor esplendor del vals, la gente siguió escribiendo y bailando valses en el siglo XX. En su ópera Der Rosenkavalier (1909), el compositor alemán Richard Strauss (sin parentesco con Johann Strauss) cuenta la historia de la Viena de antaño, por lo que utiliza el vals para crear la sensación de un tiempo pasado. El vals siguió utilizándose en muchas operetas, por ejemplo por Franz Léhar en La viuda alegre. El compositor francés Maurice Ravel escribió valses, incluida una brillante pieza para orquesta que se llamaba simplemente La Valse. Al igual que Richard Strauss en Der Rosenkavalier, Ravel intentaba describir la música de hace un siglo. La Valse es una pieza que dura unos 20 minutos en un movimiento continuo. Muchos instrumentos diferentes participan en la interpretación de muchas melodías distintas.

Danza competitiva

El vals vienés es uno de los cinco bailes de salón internacionales. Es el único que no se inventó a principios del siglo XX. Es el único en el que las figuras que bailan los competidores están restringidas. El ConsejoMundial de la Danza sólo permite nueve figuras.

  1. Giro natural
  2. Vuelta atrás
  3. Cambio cerrado hacia adelante, natural
  4. Cambio cerrado hacia adelante, hacia atrás
  5. Cambio cerrado hacia atrás, hacia adelante
  6. Cambio cerrado hacia atrás, reversible
  7. Fleckerl natural
  8. Reverse fleckerl
  9. Contra cheque

Por lo tanto, en esta danza el marcado está totalmente influenciado por el baile real, y el valor de la coreografía es casi nulo.



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