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Macbeth, la ópera de Giuseppe Verdi: argumento, libreto y legado

Descubre Macbeth de Verdi: trama, libreto y legado de la ópera inspirada en Shakespeare; poder, ambición y música que marcó la carrera del compositor.

Macbeth es una ópera de Giuseppe Verdi basada en la obra homónima de Shakespeare. La ópera se canta normalmente en italiano, aunque también existe una versión en francés que ya casi no se utiliza. El libreto (la letra) fue escrito por Francesco Maria Piave, con algunos añadidos de Andrea Maffei.

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Contexto y composición

Verdi escribió varias obras inspiradas en Shakespeare; Macbeth fue la primera de ellas. La partitura se compuso entre 1846 y 1847 y la ópera se estrenó en Florencia en 1847. Más tarde, Verdi revisó la obra en 1865, introduciendo cambios y ampliaciones para reforzar el dramatismo y el papel de la protagonista femenina. A diferencia de muchas óperas italianas de la época, que giraban en torno a una historia de amor, Macbeth es esencialmente un drama político y psicológico: trata del deseo de poder, la ambición desmedida y sus consecuencias, incluyendo el asesinato y la locura.

Argumento (resumen)

La ópera mantiene la trama esencial de la tragedia de Shakespeare pero la adapta y recorta para adecuarse al formato operístico. Los personajes principales y la acción pueden resumirse así:

  • Macbeth: un noble escocés ambicioso que, instigado por su esposa y por las profecías de las brujas, decide asesinar al rey para usurpar el trono.
  • Lady Macbeth: esposa de Macbeth, determinante en la conspiración y luego presa de la culpa, con escenas psicologicamente intensas (la célebre escena del sonambulismo en la revisión de 1865).
  • Banquo: amigo de Macbeth cuyas descendencias son profetizadas como reinas; su fantasma y su muerte tienen gran peso dramático.
  • Duncan, Malcolm, Macduff: figuras del poder y la justicia que representan la resistencia a la tiranía.

Resumen por actos (esquemático):

  • Acto I: Macbeth y Banquo encuentran a las brujas; las profecías despiertan la ambición de Macbeth.
  • Acto II: Macbeth asesina al rey Duncan y asciende al poder; aparecen las primeras señales de culpa y tensión.
  • Acto III: Conspiraciones, el asesinato de Banquo y la aparición del fantasma en un banquete —escena de gran efecto escénico y dramático—.
  • Acto IV: Las brujas ofrecen nuevas visiones; Macduff busca apoyo en Inglaterra mientras su familia sufre represalias.
  • Acto V: Lady Macbeth se hunde en la locura; Macbeth es finalmente derrotado y muerto en el combate, restableciéndose el orden.

El libreto y las adaptaciones

El libreto de Piave no es una traducción literal de Shakespeare: se seleccionaron escenas, se condensaron personajes y se alteró la estructura para centrar la acción en los momentos musicales y dramáticos más potentes. Andrea Maffei colaboró aportando algunas escenas y formulaciones más cercanas al texto shakespeariano. Las revisiones de Verdi en 1865 también modificaron el libreto en ciertos pasajes para acentuar la psicología de los protagonistas y añadir números nuevos, especialmente para Lady Macbeth.

Música, recursos dramáticos y personajes

Musicalmente, Macbeth destaca por su uso expresivo de la orquesta para crear atmósferas siniestras (especialmente en las escenas de las brujas), por coros poderosos y por la atención a los pasajes dramáticos más que a las convencionales historias de amor. La parte de Lady Macbeth exige una soprano con gran capacidad dramática y color oscuro en la voz; Macbeth requiere un barítono con fuerza y amplitud expresiva. Verdi exploró técnicas como leitmotivs incipientes, contrastes tímbricos y una escritura vocal que prioriza el diálogo intenso entre voz y orquesta.

Recepción y legado

En su estreno Macbeth atrajo atención por su audacia temática y su lenguaje dramático. Con las revisiones de 1865 la obra ganó aún mayor refinamiento y ha pasado a ocupar un lugar destacado en el repertorio por su intensidad teatral y sus exigencias interpretativas. Es considerada una de las primeras óperas verdianas donde el compositor se acerca con claridad al universo dramático de Shakespeare, prefigurando obras posteriores como Otello y Falstaff.

Interpretaciones y recomendaciones

  • La ópera suele interpretarse en su versión italiana; las grabaciones y producciones modernas prefieren la revisión de 1865 por su mayor coherencia dramática.
  • Destacan montajes que exploran la ambigüedad moral de los protagonistas y que ponen énfasis en los elementos sobrenaturales (coros de brujas, efectos orquestales).
  • Para quien se acerca por primera vez, conviene buscar una edición que incluya notas al programa o un libreto con traducción para seguir mejor la trama y las diferencias entre versiones.

En conjunto, Macbeth es una obra clave para entender la evolución de Verdi hacia un teatro musical más psicológico y dramáticamente complejo, así como un ejemplo temprano y exitoso de la adaptación operística de Shakespeare.

Historia de la composición

Andrea Maffei, poeta y amigo de Verdi, le sugirió que Macbeth sería una buena historia para convertirla en ópera. Verdi no leyó la obra original de Shakespeare hasta que compuso la ópera. La letra fue escrita para él por Piave, que basó el libreto en una traducción al italiano. A Verdi le encantaba la historia, pues le parecía "una de las más grandes creaciones del hombre". La ópera es muy similar a la historia contada por Shakespeare, pero Verdi utiliza un gran coro de brujas en lugar de sólo tres. El último acto termina con la reunión de los refugiados en la frontera inglesa y, en la versión revisada, termina con un coro de bardos que celebra su victoria sobre el cruel tirano.

La versión de 1847 se representó mucho en toda Italia. Luego, en 1865, Verdi introdujo varios cambios en la ópera en una versión revisada. Se iba a representar en París, y en Francia la gente esperaba tener música de ballet en las óperas. Verdi escribió música para los bailarines y aprovechó para hacer otros cambios. Verdi trabajó en italiano y lo tradujo al francés para su representación, pero la gente no utiliza la traducción francesa. En cambio, utilizan todos sus cambios para la versión francesa, pero mantienen el texto italiano.

Después de 1865 no se representó con mucha frecuencia. Verdi se sintió muy decepcionado por ello, ya que estaba especialmente orgulloso de esta ópera. Había trabajado estrechamente con Piave. Fue Verdi quien le dio a Piave el esquema de la historia que quería que escribiera. Verdi se concentró en tres personajes principales: Lady Macbeth, Macbeth y las brujas. No fue hasta la época de la Segunda Guerra Mundial cuando volvió a ser muy popular.

Roles

Papel

Tipo de voz

Estreno,
14 de marzo de 1847
(Director: Giuseppe Verdi)

Versión
revisadaElección de estreno
,
19 de abril de 1865
(Director: Adolphe Deloffre)

Macbeth

barítono

Felice Varesi

Jean-Vital Jammes ("Ismaël")

Lady Macbeth

soprano

Marianna Barbieri-Nini

Amélie Rey-Balla

Banco (Banquo)

bajo

Nicola Benedetti

Jules "Giulio" Bilis-Petit

Macduff

tenor

Angelo Brunacci

Jules-Sébastien Monjauze

Dama de compañía

mezzosoprano

Faustina Piombanti

Mairot

Malcolm

tenor

Francesco Rossi

Auguste Huet

Doctor

bajo

Giuseppe Romanelli

Prosper Guyot

Siervo de Macbeth

bajo

Giuseppe Romanelli

Péront

Herald

bajo

Giuseppe Bertini

Gilland

Asesino

bajo

Giuseppe Bertini

Caillot

Tres apariciones

2 sopranos y 1 bajo

Duncano (Rey Duncan), Rey de Escocia

Silencio

Fleanzio (Fleance), hijo de Banco

Silencio

Brujas, mensajeros, nobles, asistentes, refugiados - coro

La historia de la ópera

Lugar: Escocia

Época: siglo XI

Acto 1

Escena 1: Un brezal

En el preludio (la música de la apertura) oímos la música que aparece más tarde en la escena del paseo del sueño. El coro de brujas profetiza el futuro. Un mensajero llega para decir que Macbeth ha recibido el título y las propiedades de Cawdor. Macbeth y Banquo, su general, piensan en la profecía de las brujas. La mitad de la profecía acaba de cumplirse (la otra mitad es que Macbeth se convertirá en rey y que los reyes que vengan después serán los herederos de Banquo). Las brujas bailan y cantan al final de esta escena.

Escena 2: El castillo de Macbeth

Lady Macbeth lee una carta de su marido en la que le habla de la profecía de las brujas. Ella decide asegurarse de que Macbeth se convierta realmente en rey. Decide que debe persuadir a su marido para que asesine a Duncano (Duncan, rey de Escocia). Macbeth ve una daga frente a él. La coge y asesina a Duncano (que nunca canta en la ópera). Luego se horroriza de lo que ha hecho. Su mujer se indigna porque su marido se siente fatal por el asesinato. Ella toma la daga y completa el crimen, luego unta con la sangre de Duncano a los guardias que están dormidos. Llegan Banquo y Macduff, un noble escocés, Macduff descubre el crimen y todos los personajes cantan un coro pidiendo a Dios que castigue al asesino o asesinos.

Acto 2

Escena 1: Una habitación del castillo

Macbeth es ahora rey. Está preocupado por la profecía de que los herederos de Banco se convertirán en rey. Él y su esposa deciden que Banco y su hijo deben ser asesinados.

Escena 2: Fuera del castillo

Una banda de asesinos espera a Banco. Lo atrapan, pero su hijo Fleanzio consigue escapar.

Escena 3: Un comedor en el castillo

Macbeth recibe a los invitados y Lady Macbeth canta un brindisi (canción para beber) que se parece bastante a la famosa de La Traviata. A Macbeth le dicen que Banco ha sido asesinado, pero cuando vuelve a la mesa encuentra al fantasma de Banco sentado en su lugar. Grita y despotrica contra el fantasma. Los demás no pueden ver al fantasma y piensan que Macbeth se ha vuelto loco. El banquete termina rápidamente.

Acto 3

La cueva de las brujas

Las brujas están sentadas alrededor de un caldero en una cueva oscura. Cantan y luego bailan un ballet que fue escrito para la versión de 1865. La música parece mágica. Macbeth entra y quiere que las brujas le digan su futuro. Las brujas evocan tres apariciones para él. La primera le dice que tenga cuidado con Macduff. La segunda le dice que no puede ser dañado por un hombre "nacido de mujer". La tercera le dice que no puede ser conquistado hasta que el Bosque de Birnam marche contra él.

A continuación, se muestra a Macbeth el fantasma de Banco y sus descendientes, ocho futuros reyes de Escocia. Esto demuestra que la profecía de las brujas del principio de la ópera debe hacerse realidad. Macbeth se desmaya. Cuando se recupera y le cuenta a su esposa lo que ha visto, ella está aún más decidida a matar al hijo de Banco y a toda su familia.

Acto 4

Escena 1: Cerca de la frontera entre Inglaterra y Escocia

Los refugiados escoceses se sitúan cerca de la frontera inglesa y cantan una canción sobre cómo Macbeth, el tirano, está oprimiendo a su pueblo.

Malcolm, el hijo de Banco, dice a sus soldados que corten ramas de los árboles del bosque de Birnam y las lleven mientras atacan al ejército de Macbeth. Quieren liberar a Escocia de la tiranía.

Escena 2: El castillo de Macbeth

Un médico y un sirviente observan a la Reina mientras camina dormida, retorciéndose las manos intentando limpiarlas de sangre.

Escena 3: El campo de batalla

Macbeth ha oído que un ejército viene hacia él. Le dicen que la reina ha muerto, pero no parece importarle. Reúne a su ejército. El ejército de Banco marcha contra él con sus ramas de árbol. La profecía se ha hecho realidad: el bosque de Birnam ha marchado contra él. Macduff lucha contra Macbeth y lo mata. Le dice a Macbeth que no ha "nacido de mujer" sino que ha sido "arrancado" del vientre de su madre. La lucha continúa. Macduff mata a Macbeth. Los hombres de Macduff gritan que Macduff es el nuevo Rey. Todos los soldados y las mujeres cantan un himno a la victoria.

Preguntas y respuestas

P: ¿Quién compuso la ópera Macbeth?

R: Giuseppe Verdi compuso la ópera Macbeth.

P: ¿En qué se basa Macbeth?

R: Macbeth está basada en una obra de Shakespeare del mismo nombre.

P: ¿En qué idioma se representa normalmente Macbeth?

R: Macbeth se representa normalmente en italiano.

P: ¿Quién escribió el libreto de Macbeth?

R: El libreto de Macbeth fue escrito por Francesco Maria Piave con algunos añadidos de Andrea Maffei.

P: ¿Existe una versión de Macbeth en francés?

R: Sí, existe una versión de Macbeth en francés, pero ya casi no se utiliza.

P: ¿Fue Macbeth la primera obra de Shakespeare para la que Verdi compuso una ópera?

R: Sí, Macbeth fue la primera obra de Shakespeare para la que Verdi compuso una ópera.

P: ¿De qué trata la historia de Macbeth?

R: La historia de Macbeth trata sobre querer el poder, aunque eso signifique el asesinato.

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Autor

AlegsaOnline.com Macbeth, la ópera de Giuseppe Verdi: argumento, libreto y legado

URL: https://es.alegsaonline.com/art/60283

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Fuentes