Tango: origen, música y estilos de la danza argentina
Descubre el tango: origen en Buenos Aires, su música única y los estilos de la danza argentina. Historia, ritmos y diferencias para aficionados y bailarines.
El tango es una danza que se creó en Buenos Aires, Argentina. El estilo musical que se creó con la danza también se llama "tango". Hoy en día se baila en dos versiones. Ninguna de las dos versiones es "mejor" que la otra; son más bien diferentes en cuanto a estilo.
Origen e historia
El tango nació a finales del siglo XIX en los barrios portuarios de Buenos Aires y Montevideo, como resultado de la mezcla cultural entre inmigrantes europeos, descendientes de africanos y criollos. Influencias como la habanera, la milonga y el candombe contribuyeron a su ritmo y carácter. Surgió en cafés, prostíbulos y reuniones populares, y con el tiempo pasó a los salones y teatros.
Durante la llamada "época de oro" (aprox. 1930–1955) el tango alcanzó gran popularidad en Argentina y Uruguay, con orquestas y cantores que lo llevaron a todo el país. Más tarde, tras un período de declive, experimentó un renacimiento internacional desde finales del siglo XX.
En 2009 la UNESCO declaró al tango como Patrimonio Cultural Inmaterial de la Humanidad, reconociendo su valor social y cultural.
La música del tango
La música de tango se interpreta tradicionalmente con la orquesta típica, que suele incluir bandoneón, violín, piano, contrabajo y, en ocasiones, guitarra y flauta. El bandoneón es el instrumento más representativo y da al tango su timbre característico.
Existen formas musicales relacionadas: la milonga (más rápida y con compás distinto) y el vals criollo (vals en ritmo tanguero). Además, a mediados del siglo XX y especialmente con figuras como Astor Piazzolla, surgió el tango nuevo, que incorporó arreglos más complejos, armonías del jazz y estructuras más concertísticas, ampliando los límites del género.
Estilos y formas de bailar
Aunque en el texto inicial se mencionan "dos versiones", hoy en día se reconocen varias formas de bailar tango. Entre las más difundidas están:
- Tango de salón (o de pista): se baila en milongas y salones, adaptado al espacio de la pista y con énfasis en el abrazo y la musicalidad.
- Tango escenario (o show): desarrollado para presentaciones teatrales, con coreografías, figuras acrobáticas y una estética más visual.
- Tango milonguero: estilo de abrazo muy cerrado y pasos pequeños, pensado para bailar en pistas llenas; prioriza la conexión con la pareja y la musicalidad.
- Tango nuevo: incorpora movimientos más abiertos, experimentación con el espacio y una interpretación libre de la música.
Todas las variantes comparten elementos básicos (compás, pausas, contratiempos) pero difieren en la postura, el abrazo, la improvisación y la relación con el espacio.
Elementos del baile y la música
- Abrazo: puede ser cerrado o abierto; es la base de la comunicación entre la pareja.
- Musicalidad: interpretar las frases, pausas y acentos de la orquesta es esencial; no se trata sólo de ejecutar figuras, sino de sentir la música.
- Roleo: el líder marca el camino y la seguidora interpreta las indicaciones con sensibilidad; ambos comparten responsabilidad en la conexión.
- Tanda y cortina: en una milonga, las canciones se agrupan en tandas (series de 3–4 piezas) separadas por cortinas (breves pausas) que indican cambio de pareja o salida de la pista.
Práctica social y códigos
El tango se practica tanto socialmente en milongas como en clases y festivales. Las milongas tienen códigos no escritos: el cabeceo (invitación con la mirada o un leve gesto), respetar el sentido de la pista (circular), y conservar el espacio entre parejas. La educación y el respeto en el baile son valores importantes para mantener la convivencia en la pista.
Figuras destacadas
Algunos nombres imprescindibles en la historia del tango musical y vocal son Carlos Gardel, Juan D'Arienzo, Aníbal Troilo, Osvaldo Pugliese, y Francisco Canaro. En la renovación del género, Astor Piazzolla tuvo un papel central. En la danza, figuras y parejas emblemáticas contribuyeron a difundir estilos y técnicas por el mundo.
Legado y difusión
El tango es hoy una manifestación cultural global: se baila y se escucha en festivales internacionales, escuelas y milongas en numerosas ciudades del mundo. Además de su valor artístico, el tango es una expresión identitaria de la región del Río de la Plata y un puente entre tradición e innovación.
Si quieres comenzar a bailar, busca clases para principiantes, asiste a milongas para observar la cultura del baile y escucha grabaciones clásicas y modernas para familiarizarte con las distintas sonoridades del tango.

Una pareja baila tango argentino. Obsérvese el espacio entre los miembros de la pareja en este estilo

Esto es un tango de salón. El estilo de los bailes de salón es "Una gran idea: dos personas bailando como una sola"

Un tango social en un acto benéfico
Tango argentino
Los primeros bailes y música de tango se llamaban tango criollo, o simplemente tango. En la actualidad, existen varios estilos de baile de tango, como el tango argentino, el tango uruguayo y los tangos de época. El tango argentino es probablemente el más parecido al que se bailaba originalmente en Argentina y Uruguay, aunque no se conservan detalles de su forma original.
Tango internacional
El tango es un baile estándar en los bailes de salón internacionales. Esta versión se desarrolló en Inglaterra antes de la Segunda Guerra Mundial, principalmente como resultado del trabajo de Monsieur Pierre, un profesor de baile francés que vivía en Londres.
En la actualidad, el tango se baila en competiciones internacionales según un estilo que se recoge por primera vez en los textos y reglamentos de los salones de baile ingleses.
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