Nicola Pisano: escultor de la Catedral de Pisa y fundador de escultura moderna
Nicola Pisano: escultor de la Catedral de Pisa, pionero que fusionó arte romano y gótico; considerado fundador de la escultura moderna.
Nicola Pisano (también llamado Niccolò Pisano y Nicola de Apulia) (c. 1220/1225 - c. 1284) fue un escultor italiano conocido sobre todo por las obras que realizó para la Catedral de Pisa. En una época en la que la mayoría de los artistas trabajaban en estilo gótico, Nicola se vio influenciado por la escultura de la Antigua Roma que vio en Pisa, y copió el estilo en su propia obra. Por esta razón, a veces se dice que Nicola Pisano es el fundador de la escultura moderna.
Vida y formación
Nacido probablemente en la región de Apulia, en el sur de Italia, Nicola trabajó gran parte de su carrera en la Toscana y en otras ciudades del centro y norte de Italia. No se conservan datos biográficos abundantes y muchas fechas son aproximadas; se sabe, sin embargo, que dirigió un taller donde formó a varios ayudantes, entre ellos su hijo Giovanni Pisano, quien continuaría y transformaría la tradición escultórica iniciada por su padre.
Obras principales
- Púlpito del Baptisterio de Pisa (c. 1255–1260): su obra más famosa. Se trata de un púlpito hexagonal tallado en mármol con relieves narrativos que representan episodios de la vida de Cristo —la Natividad, la Adoración de los Magos, la Presentación en el Templo y escenas de la Pasión— así como figuras de profetas, virtuosos y motivos ornamentales derivados de sarcófagos antiguos.
- Púlpito de la Catedral de Siena (c. 1265–1268): encargado tras el éxito de Pisa, este púlpito muestra la continuidad de su lenguaje clásico pero con novedades en la composición y el modelado de las figuras.
- Obras y encargos posteriores: a Nicola se le atribuyen otros trabajos y fragmentos en ciudades como Pistoia y en distintas catedrales italianas; su taller produjo piezas que difundieron sus soluciones formales por la Toscana y más allá.
Estilo y aportaciones
Nicola Pisano introdujo una mayor naturalidad en el tratamiento del cuerpo humano, el plegado de las vestiduras y el volumen escultórico, inspirándose en relieve y motivos de sarcófagos romanos que pudo ver en Pisa. Sus figuras muestran un sólido modelado anatómico, un sentido de peso y un uso de la profundidad en el relieve que contrastaba con la estilización más lineal y vertical del gótico internacional de su tiempo.
Entre sus aportes técnicos y formales destacan:
- Recuperación de motivos clásicos (garlandas, acantos, figuras en "contrapposto") y su adaptación a narraciones cristianas.
- Uso expresivo del relieve en varios registros para ordenar la narración y crear efectos de perspectiva y profundidad.
- Combinación de la tradición monumental romana con las exigencias iconográficas y devocionales de la Edad Media.
Influencia y legado
La obra de Nicola abrió una vía intermedia entre la estética medieval y la renovación clásica que culminaría en el Renacimiento. Por eso se le considera a menudo un precursor de la escultura moderna en Italia: su énfasis en el naturalismo, la monumentalidad y la narración visual influyó en generaciones posteriores, tanto en su hijo Giovanni Pisano como en otros escultores toscanos.
Sus obras más importantes se conservan en situ o en museos locales y continúan siendo objeto de estudio por su papel en la transición estilística del siglo XIII.
Notas sobre conservación
Los púlpitos y relieves de Nicola, tallados en mármol, han sufrido el desgaste del tiempo y en algunos casos intervenciones de restauración. Aun así, su lectura directa en las iglesias donde fueron colocados permite entender mejor el diálogo que estableció entre la tradición clásica y las necesidades litúrgicas medievales.
El púlpito de la catedral de Siena
Funciona
En Pisa
Se desconoce la fecha y el lugar exacto de nacimiento de Nicola Pisano. Un documento de los archivos de la catedral de Siena dice que era hijo de Petrus de Apulia. En 1245, Nicola realizaba esculturas en la catedral de Prato y luego se trasladó a Pisa, donde nació su hijo Giovanni Pisano.
Alrededor de 1255, Nicola recibió un encargo (un trabajo remunerado) para hacer el púlpito del baptisterio de la catedral de Pisa. El baptisterio era un edificio circular muy grande con cúpula que se encontraba cerca de las puertas occidentales de la catedral. Nicola contó con la ayuda de otros escultores, como Arnolfo di Cambio, que más tarde se convertiría en un famoso arquitecto. La obra fue terminada en 1260 y firmada "Nicola Pisanus", que significa "Nicolás de Pisa".
El púlpito es hexagonal (de seis lados) y se apoya en seis columnas de piedra coloreada, con otra columna bajo el centro del púlpito. Cuatro de las columnas, incluida la central, descansan sobre los lomos de criaturas talladas. Alrededor de cinco lados del púlpito hay paneles de mármol blanco tallados con historias de la vida de Jesús. Se trata de la Anunciación (narración del nacimiento de Jesús a María), la Natividad (nacimiento de Jesús), los ángeles avisando a los pastores, la Adoración de los Reyes Magos, el Niño Jesús presentado en el Templo y la Crucifixión.
En la catedral de Pisa había un gran claustro (un patio rodeado de arcos) llamado Campo Santo y utilizado como lugar de enterramiento. Alrededor de la arcada del Campo Santo había antiguos "sarcopgagi" (ataúdes de piedra) romanos, que habían sido robados por la armada de Pisa cuando habían ganado una batalla. Muchos de los ataúdes estaban ricamente tallados con escenas que contaban historias. El biógrafo Giorgio Vasari escribió que Nicola Pisano estudió estas esculturas antes de empezar a trabajar en las tallas del púlpito. Por ello, la escultura de Nicola constituye un puente entre el estilo gótico de los años 1200 y el estilo clásico utilizado por los artistas del Renacimiento en los años 1400. El Baptisterio de Pisa había sido construido por un arquitecto llamado Diotisalvi, pero la obra no estaba terminada. Nicola Pisano hizo la cúpula mucho más alta, y colocó una decoración a su alrededor que, 20 años más tarde, fue añadida por el hijo de Nicola, Giovanni Pisano.
En Bolonia y Siena
En 1264, Nicola Pisano recibió el encargo de trabajar en un gran santuario en memoria de Santo Domingo, llamado el Arca de San Domenico, en la Basílica de San Domenico de Bolonia. Se cree que Nicola hizo el diseño principal, pero muchos otros escultores trabajaron en él. Más de 200 años después, aún no estaba terminada, y Miguel Ángel, cuando aún era un adolescente, realizó tres pequeñas estatuas para ella.
En septiembre de 1265, Nicola comenzó a trabajar en otro púlpito de mármol, aún más grande que el primero, esta vez para la catedral de Siena. La obra duró tres años, y Nicola contó con la ayuda de su hijo Giovanni Pisano y sus ayudantes Arnolfo di Cambio, Lapo di Ricevuto y varios otros artistas.
El púlpito tiene forma octogonal y se apoya en nueve columnas de granito, pórfido y mármol verde. El mensaje de este púlpito es la Salvación y el Juicio Final. Tiene siete escenas esculpidas y muchas estatuas pequeñas. Tres de las escenas cuentan más de una historia. Todos los paneles están repletos de figuras.
- La visitación de María a su prima Isabel y la Natividad de Jesús.
- El viaje de los Reyes Magos y la adoración de Jesús por los Magos
- La presentación de Jesús en el Templo y la huida a Egipto
- La masacre de los inocentes
- La Crucifixión
- El Juicio Final con las Almas Benditas
- El juicio final con las almas condenadas
En Pistoia y Perugia
En julio de 1273, Nicola Pisano recibió el encargo de realizar el altar de la capilla de Santiago en la catedral de Pistoia. La capilla fue demolida y todo lo que queda es una pila para el agua bendita, que posiblemente fue hecha por Nicola.
Su último trabajo principal, de 1277-78, fue realizar los paneles escultóricos para rodear una fuente muy grande en la plaza principal de la ciudad de Perugia. (1277-1278). La fuente fue diseñada por Fra Bevignate y Boninsegna. Se cree que la mayor parte de la escultura fue realizada por su hijo Giovanni Pisano y sus ayudantes.
Escenas del púlpito en el baptisterio de Pisa
La cúpula del Baptisterio de Pisa fue diseñada por Nicola y la decoración completada por su hijo Giovanni
El Arca de Santo Domingo. Los paneles frontales son de Arnolfo di Cambio y la segunda estatua desde la izquierda es de Miguel Ángel
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