La bella durmiente (película de 1959) de Disney

Arte, dirección y estilo de animación

La bella durmiente es ampliamente recordada por su distintivo enfoque visual. Los fondos y la estilización del color estuvieron supervisados por el artista Eyvind Earle, cuyas composiciones muy estilizadas, planas y decorativas, junto con sus formas alargadas, confieren a la película una cualidad pictórica propia de los tapices medievales. Animadores como Les Clark, Eric Larson, Wolfgang Reitherman y otros trabajaron bajo la supervisión de Clyde Geronimi para trasladar ese aspecto al movimiento, combinando la animación clásica de personajes con una puesta en escena gráfica y audaz. La producción empleó una refinada animación sobre celuloide y un diseño minucioso para lograr una atmósfera de libro de cuentos, distinta de la de los anteriores largometrajes de Disney.

Música y coreografía

En lugar de una partitura original de estilo Broadway, gran parte de la música de la película está compuesta por orquestaciones y adaptaciones de los números del ballet de Chaikovski, reelaborados como canciones y música incidental para adecuarse a la narración cinematográfica. Este enfoque otorga a la película un tono formal y sinfónico, e integra motivos de danza en las secuencias de acción. El resultado es una banda sonora híbrida que vincula las tradiciones cinematográfica y del ballet.

Estreno, formato y recepción

Estrenada en noviembre de 1959, La bella durmiente fue el primer largometraje animado de Disney filmado mediante el proceso panorámico Technirama y presentado en Super Technirama 70 con sonido estereofónico multicanal (Technirama). En su momento fue una de las producciones más costosas del estudio, y sus ingresos iniciales de taquilla y las reacciones de los críticos contemporáneos fueron dispares: los reseñistas elogiaron la dirección artística y la partitura, pero con frecuencia señalaron su ritmo pausado y el limitado desarrollo de los personajes. Desde el punto de vista financiero, el coste de la película contribuyó a un periodo difícil para el estudio, que desembocó en reducciones de personal y en una reconsideración de las estrategias de producción futuras. Las cifras citadas habitualmente de esa época estiman que la película obtuvo aproximadamente 7,7 millones de dólares en alquileres de exhibición, frente a unos costes de producción que la situaban entre los proyectos más caros de Disney.

Legado e influencia

Durante las décadas posteriores, La bella durmiente ha sido reevaluada por críticos y estudiosos. Su ritmo contenido y su enfoque pictórico pasaron a considerarse decisiones artísticas deliberadas, en vez de defectos, y la película ocupa ahora un lugar destacado en los debates sobre el diseño de animación de mediados del siglo XX. La villana Maléfica se consolidó como una creación especialmente perdurable, influyendo en reinterpretaciones posteriores y dando lugar a una reinvención de acción real. Las técnicas de producción y las decisiones musicales de la película se enseñan en la historia de la animación y del cine como ejemplo de la combinación de una estética de bellas artes con una narración clásica.

Datos destacados

• Los créditos de adaptación y las aportaciones a la historia incluyen a varios guionistas y artistas de historia de Disney que dieron forma al guion y a las secuencias.
• Se estrenó en salas a través de la propia división de distribución del estudio, los canales de estreno cinematográfico, y no mediante un distribuidor externo.
• La producción se benefició de procesos técnicos especializados; véanse las referencias a la fotografía de gran formato acreditada bajo Technirama y a la presentación con sonido estéreo.
• Los arreglos musicales proceden de la partitura de Chaikovski; puede encontrarse más información sobre el compositor en Chaikovski.
• Para conocer el trasfondo de la fuente original y sus orígenes en el siglo XVII, pueden consultarse las ediciones asociadas con Charles Perrault y el propio cuento, «La bella durmiente».

La película continúa siendo un título habitual en las colecciones de animación clásica y se cita con frecuencia por su diseño de producción, la integración de la música y la manera en que las ambiciones del estudio determinaron tanto su recepción inicial como su prestigio a largo plazo. Para un contexto más amplio sobre el estudio, la distribución y la historia del cine, véanse los materiales asociados con Walt Disney Productions, los registros de exhibición de Buena Vista y las referencias de archivo incluidas en la entrada de la película La bella durmiente.