Baile: definición e historia del baile de salón y sus tradiciones

Descubre la historia y tradiciones del baile de salón: origen, etiqueta, trajes de gala, tarjetas de baile y cómo evolucionó la sociedad alrededor del baile.

Autor: Leandro Alegsa

Un baile es una ocasión formal para bailar. Por formal se entiende: la gente estaba invitada, llevaba sus mejores galas ("traje de noche") y el baile se celebraba en un espléndido salón de baile. Antiguamente todo el mundo bailaba, pero sólo los ricos iban a los bailes. Las chicas tenían tarjetas de baile: los hombres tenían que apuntarse para bailar con ellas. Las personas mayores se sentaban a los lados y veían bailar a los más jóvenes. Era una ocasión de sociedad.

 

Definición ampliada

Hoy en día la palabra baile abarca tanto las reuniones sociales formales —los llamados bailes o galas— como cualquier forma de reunión en la que se baila: desde una verbena popular hasta una clase de danza o una competición de baile de salón. Cuando hablamos de baile de salón nos referimos, además, a un conjunto de estilos y normas de pareja que se desarrollaron para bailar en salones y salas de baile con pareja y coreografías formales.

Historia del baile de salón

El baile de salón tiene raíces antiguas: las danzas cortesanas de Europa (renacimiento y barroco) establecieron muchas normas de etiqueta y formaciones en pareja o en conjunto. En los siglos XVIII y XIX se popularizaron formas como la minueta, la quadrille y la cotillón. A finales del siglo XVIII y sobre todo en el XIX el vals supuso una revolución social y técnica: el contacto más cercano entre las parejas y los giros continuos cambiaron la manera de bailar en los salones.

En el siglo XIX los bailes eran centros de sociabilidad, cortejo y exhibición de estatus; las tarjetas de baile y el protocolo regulaban quién bailaba con quién. A comienzos del siglo XX surgieron nuevos ritmos (como el tango desde Argentina) y con la aparición de la música grabada y las orquestas de baile se expandieron estilos y danzas sociales. Más tarde, en el siglo XX, el baile de salón se fue codificando y clasificando en estilos que hoy conocemos como Standard (valse, foxtrot, quickstep, tango, etc.) y Latin (rumba, cha-cha-cha, samba, paso doble, jive), y también se desarrolló el circuito competitivo internacional.

Tradiciones y protocolo

  • Invitaciones y formalidad: los bailes de gala requieren etiqueta; en el pasado había lista de invitados y traje de etiqueta.
  • Tarjetas de baile: usadas históricamente para anotar las parejas; hoy se sustituyen por acuerdos verbales o por turnos en clases y milongas.
  • Respeto y cortesía: pedir permiso antes de tomar a alguien para bailar, agradecer al finalizar, ceder el espacio a mayores y parejas; no interrumpir a quienes ya están bailando.
  • Posición y protocolo en pareja: las figuras y el abrazo varían según el estilo; en el baile de salón clásico hay una estructura de postura, conexión y liderazgo/seguimiento entre las dos personas.
  • Repertorio musical: los salones seguían un orden (por ejemplo, apertura con vals, luego danzas más vivas); hoy la programación depende del evento y del DJ.

Música y estilos

La música ha sido siempre esencial. Originalmente se bailaba con orquestas en directo; con la tecnología llegaron los discos y más tarde las listas digitales. Entre los estilos más representativos del baile de salón y social están:

  • Standard / Ballroom: vals, tango, foxtrot, quickstep, viennese waltz.
  • Latin: rumba, cha-cha-cha, samba, paso doble, jive.
  • Social/Popular: salsa, bachata, swing, merengue y otros ritmos regionales que se bailan en pistas y festivales.

Evolución y situación actual

El baile de salón ha pasado de ser un símbolo de clase a una práctica extensamente difundida y diversa. Hoy conviven:

  • El baile social en bodas, festivales y clubes.
  • La enseñanza formal en escuelas de danza y academias.
  • La competición profesional y amateur (ballroom competitions).
  • La presencia mediática en programas de televisión y espectáculos, que han popularizado estilos y técnicas.

Además, muchas tradiciones de etiqueta se han relajado: hay más variedad en la vestimenta, mayor igualdad en la distribución de roles y una creciente inclusión de géneros y orientaciones diversas en las pistas de baile.

Importancia cultural

El baile no es sólo entretenimiento: es forma de expresión corporal, vehículo de identidad cultural y espacio de encuentro social. A través de los bailes se transmiten costumbres, se crean redes sociales y se fusionan estilos de distintas regiones y épocas. Tanto si se participa en un baile formal clásico como en una pista moderna, el acto de bailar sigue siendo una manera poderosa de comunicación no verbal y de celebración colectiva.

Galería

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Un baile en Apsley House. Muestra al rey Eduardo VII y a la reina Alexandra bailando una cuadrilla, 1908.

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Baile en el castillo de Eglington 1839

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Almack's Assembly Rooms, Londres, alrededor de 1820.

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Baile de Mardi Gras, años 30

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Baile de bodas del duque de Joyeause, 1581. Atribuido a Herman van der Mast.

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Portada de la partitura

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Bal de Tarda de Ramon Casas i Carbó, 1896

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por William Hogarth, 1745

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Palacio San Martín, Buenos Aires

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Salón de baile del Hotel Fairmont Royal York, Toronto

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Salón de baile de la mansión de la familia Canals, Tarragona

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El salón de baile del Palacio de Catalina, cerca de San Petersburgo

 

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