Danza del Hada de Azúcar (El Cascanueces): origen, celesta y coreografía
Descubre el origen, la celesta y la coreografía de la Danza del Hada de Azúcar (El Cascanueces): historia, música icónica y técnica del ballet.
La Danza del Hada de Azúcar (a veces traducida como "Hada de la ciruela de azúcar" o "Hada del Azúcar") es la variación solista para la bailarina principal dentro del grand pas de deux del segundo acto del ballet El Cascanueces (estrenado en 1892). Se trata de uno de los números más célebres del repertorio balletístico y de la música navideña: su melodía y timbre distintivo son inmediatamente reconocibles para el gran público. El pas de deux al que pertenece corresponde al segundo acto del ballet El Cascanueces y la música fue compuesta por Tchaikovsky, mientras que la coreografía original del número fue atribuida a Lev Ivanov.
Origen y estreno
El ballet El Cascanueces fue estrenado en el Teatro Mariinski de San Petersburgo en diciembre de 1892. La música que contiene la famosa Danza del Hada de Azúcar forma parte del segundo acto, cuando la protagonista visita el Reino de los Dulces. Tchaikovsky seleccionó cuidadosamente los timbres orquestales para crear atmósferas de fantasía; en particular, encontró en la celesta el sonido ideal para sugerir brillo, gracia y un carácter etéreo que encajaba con la figura del hada.
La celesta: descubrimiento y efecto sonoro
En 1891, durante una estancia en París, Tchaikovsky tomó contacto con la recién inventada celesta, un instrumento de teclado cuya mecánica combina el golpeo de pequeños macillos sobre placas metálicas con una caja de resonancia similar a la de un piano. El timbre resulta muy semejante al de unas campanas o un glockenspiel, pero con mayor calidez y sostenimiento. El compositor la describió como "[a medio camino entre un pequeño piano y un Glockenspiel, con un sonido divinamente maravilloso]".
Tchaikovsky pidió a su editor la compra de una celesta y pidió que la adquisición se mantuviera en secreto para que otros compositores rusos «no se enteraran y ... la utilizaran para efectos inusuales antes que yo». La primera presentación pública rusa en la que sonó la celesta fue el 19 de marzo de 1892, cuando se interpretó la Suite del Cascanueces ante la Sociedad Musical Rusa en San Petersburgo. Desde entonces, el timbre de la celesta quedó indisolublemente asociado con la figura del Hada de Azúcar.
Orquestación y papel en la partitura
En la partitura de El Cascanueces la celesta lleva la melodía más reconocible de la danza, apoyada por arpegios de harpa, cuerda y acompañamientos puntuales de la percusión y maderas. El efecto general es de ligereza y brillo, lo que ayuda a identificar al personaje del Hada como una presencia delicada, casi mágica. Además de la variación solista, la celesta reaparece en otros momentos del segundo acto, contribuyendo a la continuidad tímbrica del Reino de los Dulces.
Coreografía: estilo y evolución
La información sobre la coreografía original del Hada de Azúcar es limitada, en parte porque muchas producciones posteriores rehicieron y ampliaron el material original. En las primeras representaciones se llegó incluso a cortar el presto final de la danza. Según el musicólogo Roland John Wiley, la variación original parece haber consistido en una sucesión de pasos breves en en pointe, pequeñas baterías (saltos y batidas) y actitudes combinadas en distintas secuencias. Wiley describe la danza como una progresión dinámica: desde figuras angulosas y delicadas hasta movimientos circulares y, hacia el final, elementos más virtuosos como piruetas y rond de jambe cercanos al cierre.
Con el tiempo, coreógrafos y compañías han añadido o modificado pasos para adaptar la variación al virtuosismo de sus primerísimas bailarinas. Algunas producciones incluyen fouettés, más piruetas y poses escénicas amplificadas; otras prefieren una lectura más estilizada y contenido lírico.
La primera Hada de Azúcar y recepción crítica
La primera intérprete conocida del papel fue Antonietta Dell'Era. Aunque se reconocía su técnica, críticos de la época —como Modest Chaikovski, hermano del compositor— la describieron con comentarios poco piadosos sobre su físico, lo que afectó la recepción del papel. En las críticas tempranas se consideró que la bailarina principal de El Cascanueces tenía un papel relativamente breve para lo que se esperaba de una primera bailarina, y algunos lo consideraron un defecto del espectáculo. Para intentar aumentar la presencia escénica, Dell'Era incorporó en ocasiones una gavota de Czibulka en la partitura, ampliando la duración y el lucimiento del personaje.
Versiones y legado
La Danza del Hada de Azúcar ha sobrevivido y evolucionado gracias a montajes de coreógrafos como George Balanchine, la escuela rusa de Vaganova y numerosos intérpretes modernos que la han reescrito para adaptarla a gustos escénicos contemporáneos. La melodía se ha convertido en un símbolo navideño en la cultura popular: se utiliza con frecuencia en anuncios de televisión, arreglos jazzísticos y suites orquestales. Su combinación de forma clásica, virtuosismo técnico y color orquestal (sobre todo la celesta) la ha convertido en una de las páginas más queridas del repertorio sinfónico-balletístico.
Consideraciones para intérpretes actuales
- Musicalidad: la bailarina debe adaptar su fraseo a la claridad de la celesta y a los silencios delicados de la orquesta.
- Técnica: exige control en el trabajo en punta, dominio de baterías y limpieza en piruetas y poses.
- Actuación: además del virtuosismo técnico, el papel requiere de una presencia escénica que transmita gracia y un carácter etéreo.
En conjunto, la Danza del Hada de Azúcar representa una confluencia perfecta entre invención tímbrica (la incorporación de la celesta), sensibilidad compositiva de Tchaikovsky y la tradición coreográfica rusa, y sigue siendo uno de los números más emblemáticos y reinterpretados del ballet clásico.
Preguntas y respuestas
P: ¿Qué es el "Baile del Hada de Azúcar"?
R: La "Danza del Hada de Azúcar" es un baile para una bailarina. Es el tercer movimiento del pas de deux de El Cascanueces, que pertenece al segundo acto del ballet de 1892 El Cascanueces. Es bailado por la bailarina principal y coreografiado por Lev Ivanov con música escrita por Tchaikovsky.
P: ¿Qué instrumento utilizó Chaikovski para crear esta música?
R: Chaikovski utilizó una celesta, un instrumento que parecía un piano pero que sonaba como campanas. Lo encontró en París en 1891 y pidió a su editor que le comprara uno para poder mantener su compra en secreto ante otros compositores rusos.
P: ¿Cuándo se estrenó la Suite del Cascanueces?
R: La Suite Cascanueces se estrenó el 19 de marzo de 1892 para la Sociedad Musical Rusa de San Petersburgo.
P: ¿Quién fue la primera Hada de Azúcar?
R: Antonietta Dell'Era fue la primera Hada de la Ciruela de Azúcar que interpretó este número de baile. Fue descrita como buena técnica pero regordeta y poco atractiva.
P: ¿Cuánto tiene que bailar?
R: El Hada de Azúcar tiene que bailar muy poco, lo que se consideró un defecto importante entre los primeros críticos. Dell'Era intentó ampliar su papel introduciendo una gavota de Czibulka en su partitura más adelante, durante las representaciones.
P: ¿Por qué quería Tchaikovsky utilizar la celesta para esta pieza?
R: Marius Petipa quería que la música del Hada de Azúcar sonara como "gotas de agua saliendo de una fuente". Tchaikovsky descubrió que la celesta sería ideal para crear este sonido y quiso introducirla en la música rusa con su composición de la Suite del Cascanueces, así que pidió a su editor que le comprara una en secreto para que otros compositores no se enteraran antes que él y la utilizaran demasiado pronto.
P: ¿Cómo describe Roland John Wiley esta danza? R:Roland John Wiley describe esta danza como una danza que tiene "una sensación de acumulación dinámica", con pasos cortos en puntas, pequeñas baterías, actitudes en varias combinaciones que conducen a piruetas y rounds de jambe cerca de su final .
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