Ottava rima: definición, origen y esquema (a-b-a-b-a-b-c-c)
Ottava rima: descubre definición, origen italiano y el esquema a-b-a-b-a-b-c-c; historia y ejemplos de Ariosto, Tasso, Ercilla, Camões y Byron en la poesía.
Ottava rima es una estrofa de ocho versos con el esquema de rima a-b-a-b-a-b-c-c. Es una forma fija que combina desarrollo narrativo con una resolución final en pareado, lo que la hace especialmente adecuada para la épica y para el tono heroico o burlesco según el tratamiento del autor.
Origen e historia
La ottava rima es de origen italiano. Apareció y se difundió en la literatura renacentista y barroca de Italia y pasó pronto a otras literaturas europeas. Fue utilizada por muchos poetas en Italia, España y Portugal en los siglos XV y XVI. Algunos de los poetas que utilizaron esta forma fueron Ludovico Ariosto, Torquato Tasso, Alonso de Ercilla y Zúñiga y Luís Vaz de Camões. En Inglaterra no era tan popular en aquella época; sin embargo, más tarde Lord Byron escribió Don Juan en ottava rima, dándole un uso notablemente satírico y conversacional. Un ejemplo lo encontramos en la poesía de Emma Lazarus:
Estructura y métrica
La ottava rima se caracteriza por:
- Ocho versos por estrofa.
- Esquema de rima: a-b-a-b-a-b-c-c, donde los seis primeros versos alternan y los dos últimos forman un pareado cerrado que suele servir de remate o giro final.
- Métrica: en su origen italiano los versos son endecasílabos (hendecasyllables, de once sílabas). Al adaptarse a otras lenguas se acomodó a la métrica propia de cada lengua: en español se empleó comúnmente el endecasílabo; en inglés la forma se adaptó al pentámetro yámbico.
El pareado final (los versos c-c) suele actuar como cierre, epigrama o giro irónico. También es frecuente el uso del encabalgamiento para mantener el ritmo narrativo entre versos, aunque muchos poetas optan por versos cortados al final para enfatizar la rima.
Usos y ejemplos
Históricamente la ottava rima se mostró especialmente apta para:
- La épica y el poema narrativo: su longitud y alternancia permiten desarrollar episodios extensos manteniendo unidad rítmica.
- El tono burlesco o satírico: el remate en pareado facilita el cierre irónico o la broma final (como en Don Juan de Byron).
A modo de ejemplo explicativo (no es una traducción ni una cita histórica), una estrofa en español que muestra el esquema sería:
En la llanura canta el aire (a) y una sombra pasa lenta (b) como susurra un viejo lare (a) se rompe el sol en la tormenta (b) y la rama al viento comparte (a) la historia que el tiempo ostenta (b) llama al viajero y al destino (c) y cierra el verso con su vino (c)
Variantes y uso moderno
En la poesía contemporánea la ottava rima sigue empleándose, a veces de manera estricta y otras mediante libertades métricas: se puede respetar el esquema de rima pero flexibilizar la métrica, o mantener el ritmo original y jugar con el lenguaje y la ironía. Además, existen variantes históricas y nacionales según las convenciones métricas de cada idioma.
Resumen: la ottava rima es una estrofa de ocho versos con esquema a-b-a-b-a-b-c-c, nacida en Italia, asociada a la épica y al tono burlesco según el uso, y adaptada en cada lengua a su propia métrica (endecasílabo en italiano y frecuentemente en español, pentámetro yámbico en inglés).
Buscar dentro de la enciclopedia