Hello, Dolly! (1969) — película musical y comedia romántica basada en Broadway

Hello, Dolly! (1969): icónica película musical y comedia romántica inspirada en Broadway. Música inolvidable y legado de Louis Armstrong.

Autor: Leandro Alegsa

Hello, Dolly! es una película musical y de comedia romántica estadounidense de 1969. Está basada en la producción de Broadway del mismo nombre. Louis Armstrong grabó la melodía del título del mismo nombre. Esa melodía alcanzó el número 1 en mayo de 1964.

 

Argumento

La historia transcurre a finales del siglo XIX y sigue a Dolly Levi, una casamentera viuda, carismática y manipuladora, que decide buscar pareja para el adinerado y huraño comerciante Horace Vandergelder. Paralelamente, Dolly ayuda a dos jóvenes empleados —entre ellos Cornelius Hackl— a conquistar a las mujeres de las que están enamorados. Entre enredos, malentendidos y números musicales grandilocuentes, la película culmina con el triunfo del amor y la reconciliación social típica del género.

Origen y música

La película adapta el exitoso musical de Broadway, cuya partitura fue compuesta por Jerry Herman y cuyo libreto teatral original se apoya en la obra The Matchmaker de Thornton Wilder, adaptada para Broadway por Michael Stewart. Incluye canciones emblemáticas del musical como "Hello, Dolly!", "Put On Your Sunday Clothes", "It Only Takes a Moment" y "Before the Parade Passes By", interpretadas en grandes números coreografiados y decorados fastuosos.

Reparto y equipo

  • Barbra Streisand como Dolly Levi (protagonista principal).
  • Walter Matthau como Horace Vandergelder (el comerciante).
  • Michael Crawford como Cornelius Hackl (uno de los jóvenes protagonistas).
  • La película también incorpora participaciones musicales y guiños a artistas de la época, destacando la conexión con Louis Armstrong, cuya grabación del tema titular fue muy popular años antes.

Producción y estilo

Estrenada por un importante estudio estadounidense en 1969, la película se caracteriza por su propuesta visual exuberante: escenarios amplios, vestuario colorido y coreografías pensadas para el aparato cinematográfico. La adaptación cinematográfica conserva la estructura festiva del musical teatral pero la escala se amplía para la pantalla, con secuencias masivas y una intención claramente espectacular.

Recepción y legado

En su momento recibió atención por su magnitud y por la actuación protagonista de Streisand; la crítica fue variada, valorando la música y la puesta en escena mientras que algunos críticos señalaron su tono excesivo o su duración. Con el paso del tiempo, la película se ha mantenido como un referente de los grandes musicales estadounidenses de finales de los años 60 y como una adaptación cinematográfica representativa del teatro de Broadway.

Curiosidades

  • La canción "Hello, Dolly!" tuvo un gran éxito comercial años antes del estreno cinematográfico gracias a la versión de Louis Armstrong, que llegó al número 1 en 1964.
  • El filme conserva muchos de los números del musical original y se recuerda por su esfuerzo por trasladar a la pantalla el carácter festivo y colorista del espectáculo teatral.

Parcela

En 1890, toda la ciudad de Nueva York está emocionada porque la viuda y descarada Dolly Levi está en la ciudad. Está buscando una esposa para el malhumorado "medio millonario" Horace Vandergelder. Sin embargo, queda claro que Dolly quiere casarse ella misma con Horace. Viaja a Yonkers, Nueva York, para visitar a Horace.

Horace les dice a sus dos empleados, Barnaby Tucker y Cornelius Hackl, que está a punto de casarse porque "hace falta una mujer" para hacer todas las tareas del hogar. Dolly llega a Yonkers y envía a Horace a la ciudad.

Cornelius decide que él y Barnaby deben abandonar Yonkers. Dolly conoce a dos señoras en Nueva York a las que pueden llamar: Irene Molloy, y su dependienta, Minnie Fay.

Tras encontrarse con una vieja amiga, Gussie Granger, en una carroza de un desfile, Dolly alcanza al molesto Horace. Él está marchando en el desfile. Le dice que la heredera Ernestina Semple sería perfecta para él. Le pide que se reúna con ella en los jardines Harmonia esa noche.

Cornelius quiere conseguir un beso antes de que acabe la noche. Los empleados no tienen dinero para contratar un carruaje. Entonces les dicen a las chicas que ir a pie al restaurante demuestra que tienen "Elegancia".

En el restaurante Harmonia Gardens, el jefe de camareros, Rudolph, pone en forma a su equipo para el regreso de Dolly Levi. Horace llega para conocer a su cita. Pero en realidad es Gussie, la amiga de Dolly. Gussie no es elegante ni rica como había dicho Dolly. No tarda en marcharse tras ser aburrida por Horace.

Cornelius, Barnaby y sus acompañantes llegan al restaurante. No saben que Horace también está en el restaurante. Cornelius tiene miedo de ser descubierto. Les dice a las damas que él y Barnaby no tenían dinero. Irene sabía que los dos hombres fingían ser ricos.

Horace le dice a Dolly que la vida sería aburrida sin ella. Dolly promete que no volverá a marcharse.

 

Echar

  • Barbra Streisand como Dolly Levi
  • Walter Matthau como Horace Vandergelder
  • Michael Crawford como Cornelius Hackl
  • Marianne McAndrew como Irene Molloy
  • E. J. Peaker como Minnie Fay
  • Danny Lockin como Barnaby Tucker
  • Joyce Ames como Ermengarde Vandergelder
  • Tommy Tune como Ambrose Kemper
  • Judy Knaiz como Gussie Granger; Ernestina Semple
  • David Hurst como Rudolph Reisenweber
  • Fritz Feld como Fritz, camarero alemán
  • Richard Collier como Joe, el barbero de Vandergelder
  • J. Pat O'Malley como policía en el parque
  • Louis Armstrong como director de orquesta
  • Tucker Smith (sin acreditar) como bailarín
  • Jennifer Gan (sin acreditar) como Miss Bolivia
 De izquierda a derecha: Michael Crawford, Marianne McAndrew, Barbra Streisand, E. J. Peaker y Danny Lockin  Zoom
De izquierda a derecha: Michael Crawford, Marianne McAndrew, Barbra Streisand, E. J. Peaker y Danny Lockin  

Liberación

Presentaciones en Estados Unidos

La película comenzó a proyectarse en Nueva York en el Teatro Rivoli el 16 de diciembre de 1969. Más tarde, el 19 de diciembre, comenzó a proyectarse en el Grauman's Chinese Theater, cerca de Los Ángeles.

La película obtuvo críticas favorables en su estreno.

Taquilla

La película se estrenó con fuerza. Recaudó más que Sonrisas y lágrimas cuatro años antes. Ganó 33,2 millones de dólares en taquilla.

 

Premios

La película ganó tres premios de la Academia. Fue nominada para otros cuatro.

Won

  • Mejor Dirección Artística - Decoración de Escenarios - John DeCuir, Jack Martin Smith y Herman A. Blumenthal (Dirección Artística); Walter M. Scott, George James Hopkins y Raphaël Bretton (Decoración de Escenarios)
  • Mejor música, partitura de una película musical - Lennie Hayton y Lionel Newman
  • Mejor sonido - Jack Solomon y Murray Spivack

Nominado

Otros premios

  • 23ª edición de los premios de cine de la Academia Británica
    • Premio BAFTA a la mejor actriz protagonista - Barbra Streisand - Nominación
    • Premio BAFTA al mejor actor protagonista - Walter Matthau - Nominación (también por su papel en La vida secreta de una esposa americana)
    • Premio BAFTA a la mejor dirección artística - John DeCuir - Nominación
    • Premio BAFTA a la mejor fotografía - Harry Stradling - Nominación
  • 27ª edición de los Globos de Oro
    • Nominación al Globo de Oro a la mejor película musical o de comedia
    • Premio Globo de Oro al Mejor Director - Gene Kelly - Nominación
    • Premio Globo de Oro a la Mejor Actriz - Película Musical o de Comedia - Barbra Streisand - Nominación
    • Premio Globo de Oro a la Mejor Actriz de Reparto - Película - Marianne McAndrew - Nominación
    • Premio Globo de Oro a la Nueva Estrella del Año - Actriz - Marianne McAndrew - Nominación
  • Premios del Gremio de Directores de América 1970
    • Mejor Dirección de Largometraje - Gene Kelly - Nominación
  • Editores de cine americano
    • Mejor película editada - William H. Reynolds - Ganado
 


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